1、機位、角度和鏡頭描述

劇作者用不著告訴導演怎樣運用視聽語言，視聽語言是導演的功課。所以，對“攝影機（CAMERA）的機位、角度”和“細致的鏡頭術語”劇作者不要具體寫作。如果確實需要，也只是寫出簡單推薦性的提示（對于120分鐘的電影劇本而言，這種提示可能少到只有十處）。劇作者的任務是逐個鏡頭地寫劇本。

2、對劇作者而言，關于“鏡頭”的定義

鏡頭（shot）就是攝影機所看到的東西。

3、主鏡頭和局部鏡頭

場景的寫作是由主鏡頭（master shot）和局部鏡頭（specifie shot）構(gòu)成。主鏡頭覆蓋一個場景的全貌。如一個房間、一條街道、一個休息廳等。局部鏡頭專拍房間的某一部分，如房門、或某一條街道上的某一商店的門前或某一座建筑物。

在寫完“內(nèi)景（或外景）·地點·時間”后，可以從一個局部鏡頭開始描述局部場景的環(huán)境和角色的動作，然后直接寫角色的對白。也可以從一個主鏡頭開始描述主場景的環(huán)境和角色的動作，然后直接寫角色的對白。但是，在具體寫作時并不標明是主鏡頭還是局部鏡頭。“主鏡頭”或“局部鏡頭”是根據(jù)我們設計場景時的需要來決定的。

4、找出鏡頭中的主體

攝影機畫面中發(fā)生的角色動作——角色正在畫面內(nèi)進行動作（肢體動作或?qū)Π祝┗蛲瓿蓜幼鞑㈦x開畫面（對于肢體動作叫出畫，在畫外的對白就畫外音）。一旦決定了鏡頭的主體，就可以敘述鏡頭內(nèi)發(fā)生的視覺動作。

5、標注

在最右側(cè)和最左側(cè)分別標注場景的序號，然后在最右邊寫上白天或者黑夜（DAY or NIGHT）,接著在最左邊標注室內(nèi)或者室外（INT or EXT）.

6、角色

對白角色的名字寫在其角色臺詞的上面，居中的位置。

7、空行

使用空行的地方是：a不同的場景之間；b場景與轉(zhuǎn)場方式（如：切至、淡入、淡出、疊化）之間；c一個角色的臺詞與另一個角色的名字標注之間；d角色的臺詞與鏡頭中主體的詳細描述之間。e的詳細描述之間。兩個鏡頭主體

8、黑體字

A所有的標注用黑體字；b角色第一次出現(xiàn)要用黑體字；c機位、角度和鏡頭等簡單推薦性的提示用黑體字；d轉(zhuǎn)場方式要用黑體字；e對白角色的名字要用黑體字。f場景換頁但場景內(nèi)容繼續(xù)時寫上“CONTINUED”，“CONTINUED”要用黑體字。

電影劇本創(chuàng)作文體結(jié)構(gòu)

影視劇本文體在結(jié)構(gòu)形式上的特點，即章法特征。具體說，就是鏡頭（場面、段落）與蒙太奇的體現(xiàn)和設計。

較規(guī)范的影視劇本，其結(jié)構(gòu)形式大都以場面為敘述單元，通過蒙太奇方式連結(jié)成篇；每一個場面，又由一個或數(shù)個鏡頭組成，而鏡頭與鏡頭之間，也是通過蒙太奇聯(lián)絡。

有人認為，鏡頭與蒙太奇之類是導演掌握的事，編劇可以不管，這種看法是完全錯誤的。千影神韻傳媒認為影視創(chuàng)作是一個完整的不可分割的系統(tǒng)工程，根本不存在完全獨立的創(chuàng)作階段。鏡頭、蒙太奇是影視創(chuàng)作的不可或缺的特定表現(xiàn)手段，無論編劇、導演、剪輯師，他們雖分頭工作（很多時候，也有其中兩者、甚至三者集于一身的），但其創(chuàng)作卻是相輔相成，可謂“和則俱榮，分則兩傷”。